{"id":496,"date":"2014-02-04T17:03:07","date_gmt":"2014-02-04T16:03:07","guid":{"rendered":"http:\/\/skaneskonst.se\/?p=496"},"modified":"2014-02-04T17:03:07","modified_gmt":"2014-02-04T16:03:07","slug":"utstallningar-2009","status":"publish","type":"post","link":"http:\/\/utv.skaneskonst.se\/en\/utstallningar-2009\/","title":{"rendered":"Utst\u00e4llningar 2009"},"content":{"rendered":"
\n
\"\"
\n21\/11 – 19\/12 2009<\/p>\n

Arkiv – 105 \u00e5r av samlande<\/h1>\n
Sk\u00e5nes konstf\u00f6rening 1904-2009<\/strong><\/div>\n
Sk\u00e5nes konstf\u00f6rening presenterar stolt konst fr\u00e5n konstl\u00e5dorna, arkivet och v\u00e5r kommision. Grafik, m\u00e5leri, fotografi, teckningar, videoverk, artistbooks, b\u00f6cker, skivor, skisser mm.V\u00e5rt 105 \u00e5r unga f\u00f6rening har det mesta, – nu visar vi upp allt?<\/div>\n
<\/div>\n
ett axplock fr\u00e5n utst\u00e4llningen;<\/div>\n
Richard Johansson, Cecilia Sikstr\u00f6m Helene Billgren, Carl Johan De Geer, Charlotte Gyllenhammar, Peter Johansson, Ebba Matz, Anders Widoff, Cecilia Edefalk, Carin Ellberg, Jens F\u00e4nge, Annika von Hausswolff, H\u00e5kan Rehnberg, Ann Edholm, Maya Eizin-\u00d6ijer, Andreas Eriksson, Jarl Ingvarsson, Nordstr\u00f6m, Agneta Bj\u00f6rklund, Max Book, Linn Fernstr\u00f6m, Peter Frie, Jan H\u00e5fstr\u00f6m, Carl Fredrik Reutersw\u00e4rd, Elisabeth Westerlund, Christina V\u00e4sterbo, Tova Mozard, Catrin Andersson, Monix Sj\u00f6lin, Jon Stahn, Marthe Aune Eriksen, Arnold Hagstr\u00f6m, Petter Petterson, B\u00f6rje Ottosson, Rolf Pettersson, Erwin Andersson, Torsten Hylander, Sergio Augusto, aiPotu, Mariana Manner, Alexius H\u00fcber, Trond Hugo Haugen, Gittan J\u00f6nsson, Hasse Hasselgren, Antje Nilsson, Christina Ringsberg, Fabrik, Inger Kihlman, Erik Lennart, Folke Lind, The Pinapple Project Room, Sven Bunnel, J\u00f6rgen Fogelquist, Henrik Str\u00f6mberg, Leif o Johan, Helmtrud Nystr\u00f6m, Peter Wallstr\u00f6m, Audionom, Tore Nilsson, Rune Sall, Tatsuo Miyajima, Kning Disk, Loka Kanarp, Hans T Sternudd, Lasse Marhaug, Per Teljer, Ronnie Sundin, Caroline Bayer, Claudia Reinhardt, Rickard Lundstedt, Henrik Rylander, Papi, m.fl, m.f<\/div>\n

\"\"<\/p>\n<\/div>\n

<\/div>\n<\/div>\n
\n
\"\"
\n23\/10 – 14\/11 2009<\/p>\n

Friends He Lost at Sea – Henrik Lund J\u00f8rgensen<\/h1>\n

Isn\u2019t it rather, all things considered, that I remain suspended on this question, whose answer I tirelessly seek in the others face: what am I worth?\u00a0 Balzac\u00a0\u00a0 \u00a0<\/em><\/p>\n

Undantagstillst\u00e5nd best\u00e5r av f\u00f6rskjutningar i ett tillst\u00e5nd i den demokratiska processen d\u00e4r r\u00e5dande lagar och regler inte l\u00e4ngre \u00e4r applicerbara. I detta tillst\u00e5nd av f\u00f6rskjutning befinner vi oss n\u00e4r vi ser verken i den danske konstn\u00e4ren Henrik Lund J\u00f8rgensens utst\u00e4llning Friends He Lost at Sea. Lund J\u00f8rgensen l\u00e5nar motiv och komposition fr\u00e5n Skagenm\u00e5laren Michael Anchers v\u00e4lk\u00e4nda verk Vil han klare pynten (1879) och Mandskabet reddet (1894). Scenen \u00e4r det samma som f\u00f6rlagans, den dramatiska danska v\u00e4stkusten, men karakt\u00e4rerna \u00e4r nya. I st\u00e4llet f\u00f6r fiskargubbarna har i Lund J\u00f8rgensens verk b\u00e5tflyktingar intagit deras platser och m\u00e5leriet har bytts ut mot video och fotografi.<\/p>\n

Vid upprepade tillf\u00e4llen har konstn\u00e4ren bes\u00f6kt omr\u00e5det kring Hanstholm p\u00e5 Jylland d\u00e4r ett flyktingl\u00e4ger ligger sida vid sida med hundratals kvarl\u00e4mnade bunkrar fr\u00e5n andra v\u00e4rldskriget. Utifr\u00e5n erfarenheten av dessa bes\u00f6k har konstn\u00e4ren iscensatt de klassiska kompositionerna och skapat en politisk psykologisk fabel som best\u00e5r av myter med teman som nationalitet, tillh\u00f6righet och ras.<\/p>\n

Lund J\u00f8rgensen arbetar med video, fotografi och installation och bygger en karakt\u00e4r som \u00e4r lika tydlig som undflyende i sin personlighet. En individ som b\u00e5de \u00e4r historisk och samtida. En karakt\u00e4r som l\u00e4mnar sp\u00e5r men som vet att den enda sanna ber\u00e4ttelsen \u00e4r den som minnet b\u00e4r, f\u00f6r det vi skriver ner och l\u00e4mnar efter oss \u00e4r alltid en konstruktion skapad f\u00f6r att l\u00e4sas och ses av andra.<\/p>\n

Henrik Lund J\u00f8rgensen (f\u00f6dd 1975 i Danmark) bor och arbetar i Malm\u00f6. Han \u00e4r utbildad bl.a. p\u00e5 Konsth\u00f6gskolan i Malm\u00f6. Lund J\u00f8rgensen har under de senaste \u00e5ren deltagit i utst\u00e4llningar och videovisningar, till exempel Truth or Dare, \u00c5rhus Kunstbygning, Danmark, Tangential Documentaries, Kiasma, Helsingfors samt med soloutst\u00e4llningen The Disappearance And Return Of A Beloved p\u00e5 Galleri 54 i G\u00f6teborg. Lund J\u00f8rgensen ing\u00e5r \u00e4ven i Northwave, Lorella Scaccos antologi \u00f6ver nordisk videokonst.<\/p>\n

www.henriklundjorgensen.com<\/a>
\n\"\"<\/p>\n<\/div>\n

<\/div>\n<\/div>\n
\n
\"\"
\n25\/9 – 17\/10 2009<\/p>\n

Ben Woodeson “Twisted” verk i urval<\/h1>\n

Electrohype<\/a>\u00a0och Sk\u00e5nes konstf\u00f6rening presenterar en separatutst\u00e4llning med den brittiska konstn\u00e4ren Ben Woodeson<\/strong><\/p>\n

Ben Woodesons arbeten framtvingar ofta fram en fysisk reaktion; lekfullt, utmanande och omkullkastande, b\u00e5de f\u00f6r bes\u00f6karen och f\u00f6r gallerirummet. Hans intressen ligger inom flera omr\u00e5den; bryta regler, skarpa kanter, TV-\u00f6vervakning, avlyssning, energisparande, informationssystem, balans, radio, ljud, effektivisering, energif\u00e4lt, magneter, morsekod, nyheter, politik, kontroll, gr\u00e4nser, lagar, regler, barri\u00e4rer, elektriska staket, metoder f\u00f6r utbyte och medvetet farliga konstverk.
\nI utst\u00e4llningen i Sk\u00e5nes Konstf\u00f6rening presenteras ett urval av Woodesons tidigare arbeten tillsammans med helt nya konstverk.<\/p>\n

Ben Woodeson (f. 1965) bor och arbetar i London, England. Sedan examen fr\u00e5n Glasgow School of Art (2002) har han st\u00e4llt ut i en rad brittiska och internationella separat- och grupputst\u00e4llningar, och nyligen mottog han ett pris f\u00f6r en ny installation i samband med utst\u00e4llningen \u201dCreekside Open\u201d i London. F\u00f6rutom sitt eget konstn\u00e4rskap undervisar Woodeson ocks\u00e5 p\u00e5 Central Saint Martins College of Art & Design.<\/p>\n

Utst\u00e4llningen \u00e4r curaterat och producerat av\u00a0Anna Kindvall och Lars Gustav Midb\u00f8e<\/a>\u00a0i samarbete med Sk\u00e5nes konstf\u00f6rening.<\/p>\n

http:\/\/www.woodeson.co.uk\/<\/a><\/p>\n

http:\/\/www.electrohype.org\u00a0<\/a>
\n\"\"<\/p>\n<\/div>\n

<\/div>\n<\/div>\n
\n
\"\"
\n28\/8 – 19\/9 2009<\/p>\n

ANA BEZELGA “Impromptu”<\/h1>\n
Sk\u00e5nes Konstf\u00f6rening har gl\u00e4djen att starta h\u00f6stens s\u00e4song med utst\u00e4llningen “Impromptu” av den portugisisktf\u00f6dda konstn\u00e4ren Ana Bezelga.<\/div>\n
<\/div>\n
“Fotografier m\u00f6ter oss. Den bl\u00e5 tonen skr\u00e4mmer oss. Det b\u00f6rjar h\u00e4r, som vore det en film. En skugga som kanske sammanfattas av ryggar. Bortv\u00e4nda ansikten, ansikten av ett dunkel. Men vi vet inte detta, \u00e4nnu.<\/div>\n
<\/div>\n
Konstn\u00e4rskap k\u00e4nnetecknas alltid av sin materialitet. \u00c4ven n\u00e4r dessa \u00e4r av flyktig natur. Ytterst \u00e4r det nog \u00e4nd\u00e5 ganska enkelt, det vill s\u00e4ga fr\u00e5gan om vad det \u00e4r vi har framf\u00f6r oss? Denna fr\u00e5ga aktualiseras ytterligare med Bezelgas utst\u00e4llning, d\u00e5 vi h\u00e4r st\u00e4lls inf\u00f6r ett rums likaledes konservativa som sj\u00e4lvreflekterande v\u00e4sen. En kvinnas upplevelse. Hennes eget panopticon. V\u00e5rt torn blir hennes. Knappt identifierbart. D\u00e5 det \u00e4r en sm\u00e4rtsam upplevelse att tala med sig sj\u00e4lv.<\/div>\n
<\/div>\n
\u201dMine own image advanced to meet me\u201d Edgar A. Poe<\/div>\n
<\/div>\n
Sm\u00e5 saker d\u00f6ljs i varandra, d\u00e4rtill \u00f6vervakning. En lek utspelas, tar form med referenser till s\u00e5dana som Boris Vian eller en Jorge Luis Borges, f\u00f6rfattare av den undflyende, i dubbel bem\u00e4rkelse, k\u00e4nslans ber\u00e4ttande. Den finns ju d\u00e4r, pockande, men \u00e4r alltid p\u00e5 v\u00e4g bort.<\/div>\n
<\/div>\n
\u201dFrom now on things are going to be better\u201d \u00a0En messiansk f\u00f6rvissning, som vore den ristad i en spegel. N\u00e5gra ords trygghet, upprepas, och f\u00f6rsvinner bort. Trots att de befinner sig alldeles n\u00e4ra. Men innan dess intr\u00e4ffar n\u00e5got, Bezelga ber\u00e4ttar om detta, f\u00f6r oss alla essentiella, n\u00e5got. Stillbild men musik.”<\/div>\n
– Sebastian Saar<\/div>\n
<\/div>\n
Ana Bezelga \u00e4r f\u00f6dd 1979 i Lissabon, Portugal. Hon har sin utbildats vid The National Academy of Cinema och MAUMAUS – School of Visual Arts i Portugal och utexaminerades fr\u00e5n Malm\u00f6 Konsth\u00f6gskola tidigare i \u00e5r. Hon har ett flertal separat- och grupputst\u00e4llningar bakom sig, bland annat vid Koh i Noor, K\u00f6penhamn, Arte Contempo Gallery, Lissabon, La Casa Encendida, Madrid, Aten Video Art Festival, Aten, Azad Art Gallery, Teheran och Goethe Institut Lissabon, Lissabon. I v\u00e5r mottog hon Eva och Hugo Bergmans Minnesfonds stipendium och Edstrandska Stiftelsens Stipendium. Ana Bezelga bor och arbetar i Malm\u00f6.<\/div>\n
<\/div>\n
www.anabezelga.info<\/div>\n
<\/div>\n
L\u00e4s Thomas Millroths recension i Sydsvenskan:<\/div>\n
http:\/\/sydsvenskan.se\/kultur-och-nojen\/konst_o_form\/konstrecensioner\/article547237\/Genombrott-i-jakten-pa-en-ny-modernism.html<\/div>\n

\"\"<\/p>\n<\/div>\n

<\/div>\n<\/div>\n
\n
\"\"
\n8\/5 – 6\/6 2009<\/p>\n

Christian Blandhoel “My First Recordlabel”<\/h1>\n

I den norska konstn\u00e4ren\u00a0Christian Blandhoels<\/strong>\u00a0konstn\u00e4rskap \u00e5terfinner vi ett kontinuerligt arbete med m\u00e5nga disparata medier; teckning, m\u00e5leri, foto, collage, objekt, skulptur, installation och \u00e4ven film, ljud och musik, \u00e4r k\u00e4nnetecknande f\u00f6r detta. Hos Blandhoel m\u00f6ts dessa i en symbiotisk harmoni, utan att f\u00f6r den skull f\u00f6rlorar sin s\u00e4regenhet.
\nH\u00e4r m\u00f6ter betraktaren referenser till s\u00e5v\u00e4l Jackson Pollock, John Cage eller Sonic Youth samtidigt som hon uppg\u00e5r i dessa. Vi st\u00e4lls h\u00e4r inf\u00f6r ett kalejdoskop av trash, popkultur, groteskerier med en mark\u00f6r som omissk\u00e4nnligt \u00e4r Blandhoels. Allt kringg\u00e4rdat av ett musikaliskt universum som omsluter men \u00e4ven f\u00f6rm\u00e5r innesluta, inte bara \u00f6gat, utan n\u00e5got annat.<\/p>\n

Utst\u00e4llningen \u201cMy First Recordlabel\u201d p\u00e5 Sk\u00e5nes konstf\u00f6rening \u00e4r en audiovisuell hybrid som \u00e4ger rum b\u00e5de i f\u00f6reningens galleri och \u00e4ven i Sk\u00e5nes scen f\u00f6r live- och crossoverkonsts lokaler. Den tar sin utg\u00e5ngspunkt i en fascination \u00f6ver elgitarren som estetiskt objekt likv\u00e4l instrument.
\nI gallerirummet visas stora m\u00e5lningar, skulpturala v\u00e4ggarbeten och videoverket \u201dTransfer Composition\u201d d\u00e4r Blandhoel i en rad performances spelar gitarr, doppad i f\u00e4rg, st\u00e5endes p\u00e5 en m\u00e5larduk, s\u00e5 musiken fl\u00e4ckar duken och landar i det mellanrum som uppst\u00e5r mellan f\u00e4rgens materialitet och musikens skapande av rum. Blandhoels utforskar gitarrens potential s\u00e5 som vore den en pensel.<\/p>\n

Projektets epicentrum \u00e4r Blandhoels eget skivbolag tillika portabla musikstudio \u201dMy First Record Label\u201d. I studion finns verket \u201dSonics\u201d som best\u00e5r av 42 stycken ombyggda elgitarrer. Gitarrerna \u00e4r b\u00e5de instrument som skulpturala verk, kraftigt modiferade med nya pickuper, cellostr\u00e4ngar med mera, allt i syfte att utforska och expandera den traditionella elgitarrens ljudbild. Ingreppen i de skilda gitarrerna best\u00e5r i ett \u00e4ndrat ljud s\u00e5v\u00e4l som s\u00e4ttet att spela och detta individuellt.<\/p>\n

Utst\u00e4llningen \u00e4r en uppmaning till publiken att bryta konventioner som att utmana och vidga relation till instrumentet genom diverse experiment. H\u00e4r ges publiken m\u00f6jligheten till egna improvisationer, producera, br\u00e4nna egna CD-R och \u00e4ven att trycka omslag. Anv\u00e4nd er av m\u00f6jligheten med hans DIY (do it yourself). Gitarrerna \u00e4r byggda f\u00f6r att anv\u00e4ndas s\u00e5 tveka inte!<\/p>\n

Christian Blandhoel \u00e4r f\u00f6dd 1976 i Langhus och \u00e4r utbildad vid Statens H\u00e5ntverks- og Kunstindustriskole i Oslo 2000-2006. Bakom sig har han ett flertal separat- och grupputst\u00e4llningar, bland annat vid H\u00e5 Presteg\u00e5rd, Galleri 0047, H\u00f8stutstillingen och senast Galleri UKS. Nu i sommar \u00e4r Blandhoel och \u201c My First Recordlabel\u201d inviterad till Roskildefestivalen. Christian Blandhoel bor och arbetar i Oslo.<\/p>\n

Blandhoel kommer finns p\u00e5 plats vernissagehelgen (8-9 maj), och sedan 13 -16 maj, 27 – 30 maj samt 3 – 6 juni. Varmt v\u00e4lkommna att spela och anv\u00e4nda My First Recordlabel!<\/p>\n

Mer information finns p\u00e5 n\u00e4tsidorna:
\nwww.blandhoel.com\u00a0<\/a>
\nwww.myfirstrecordlabel.com\u00a0<\/a>
\nwww.myspace.com\/myfirstrecordlabel<\/a>
\n\"\"<\/p>\n<\/div>\n

\n
\n
\"\"<\/div>\n
<\/div>\n<\/div>\n
\n
\"\"
\n8\/5 – 31\/5 2009<\/p>\n

Curare Art Movement presenterar: Joanna Rytel “She is me”<\/h1>\n

Sk\u00e5nes Scen f\u00f6r live- och crossoverkonst g\u00e4stas under perioden\u00a0 8 – 31 maj av Curare Art Movement.<\/p>\n

Joanna Rytel \u201cShe is me\u201d<\/strong><\/p>\n

I \u201cShe is me\u201d visas de tre videoverken En film in\u00e5t (2002), Att t\u00e4nka tankar men inte vill t\u00e4nka (2005) och Playgirl (2009).<\/p>\n

I filmerna m\u00f6ter vi Rytels alter ego, konstn\u00e4ren Joanna Rytel, som akt\u00f6r n\u00e4r hon spelar eller \u00e4r roller i sin egen konst. I filmerna f\u00e5r vi se henne vara flera vita tjejers r\u00f6ster som maniskt talar om sina rasistiska tv\u00e5ngstankar samt fascination f\u00f6r svarta killar, eller n\u00e4r hon tar f\u00f6r sig mer \u00e4n “lagom” av n\u00e5gra killkompisar och sedan filmar hedern mellan dem, eller n\u00e4r hon blir on\u00f6digt k\u00e4r i en autistiskt kille.<\/p>\n

Gemensamt f\u00f6r verken i utst\u00e4llningen \u00e4r hur Rytel i filmerna anv\u00e4nder sig sj\u00e4lv f\u00f6r att iscens\u00e4tta och ifr\u00e5gas\u00e4tta tankar och beteendem\u00f6nster. Filmerna behandlar p\u00e5 olika s\u00e4tt maktstrukturer i fr\u00e5ga om genus och rasism, men \u00e4ven etisk-moraliska dilemman som r\u00f6r det allm\u00e4ngiltiga s\u00e5v\u00e4l som personliga fr\u00e5gor. I sin konstn\u00e4rliga metod \u00e4r Rytel mycket direkt. Hennes uttryck kan framst\u00e5 som till synes ogenomt\u00e4nkt och kanske banalt, men genom att l\u00e5ta sitt alter ego agera scen f\u00f6r de tankar och erfarenheter som huvudpersonen g\u00e5r igenom, problematiserar Rytel dilemman och tankem\u00e4ssiga \u00e5terv\u00e4ndsgr\u00e4nder som tycks st\u00e4ndigt \u00e5terkommande i v\u00e5rt samh\u00e4lle.<\/p>\n

Joanna Rytel arbetar vanligtvis med varierande medier som film, foto, performance och installationer. De tre videoverk som visas i \u201cShe is me\u201d fungerar som ett utsnitt av Rytels verksamhet som videokonstn\u00e4r. Joanna Rytel \u00e4r f\u00f6dd 1974 i Warszawa, och bor och arbetar i Stockholm.<\/p>\n

I samband med utst\u00e4llningen kommer det \u00e4ven att anordnas ett \u00f6ppet samtal med utg\u00e5ngspunkt i verken som visas i \u201cShe is me\u201d.<\/p>\n

Curare Art Movement<\/strong>\u00a0\u00e4r en platform f\u00f6r oberoende curators, best\u00e5ende av Sofia Mavroudis, Katrin Ingelstedt och Lisa Amanda Svensson.<\/p>\n

www.curareart.com<\/strong><\/p>\n<\/div>\n

\"\"<\/div>\n<\/div>\n<\/div>\n<\/div>\n
\n
\"\"
\n3\/4 – 2\/5 2009<\/p>\n

Liv Tandrevold Eriksen och Johan Thurfjell<\/h1>\n

Sk\u00e5nes Konstf\u00f6rening har gl\u00e4djen att presentera en utst\u00e4llning med Johan Thurfjell (se) och Liv Tandrevold Eriksen (no)<\/strong><\/p>\n

Johan Thurfjell<\/strong>s arbeten kan beskrivas som ett samspel mellan en specifik visuell estetik och ett universellt ber\u00e4ttande. Oavsett medium; objekt, skulpturala modeller, teckning eller fotografi s\u00e5 har Thurfjell en f\u00f6rm\u00e5ga att p\u00e5 ett s\u00e4rskilt sett balansera samspelet mellan det personliga och det allm\u00e4ngiltiga, -en f\u00f6rm\u00e5ga att hantera det romantiska utan att falla in klyschor och banalitet.
\nP\u00e5 Sk\u00e5nes konstf\u00f6rening visar Thurfjell tv\u00e5 helt nya verk: \u201dBreak\u201d och en ny triptyk ur akvarellserien \u201dDead Calm\u201d samt de tv\u00e5 skulpturala verken \u201dYesterday\u201d och \u201dBright Eyes\u201d vilka tidigare visats p\u00e5 Galerie Nordenhake i Berlin. Under den fridfulla och lugna ytan kan man ana en olycksb\u00e5dande understr\u00f6m, ett obehag som sk\u00e4r igenom.<\/p>\n

Johan Thurfjell \u00e4r f\u00f6dd 1970 i Stockholm. Utbildad vid Konstfack i Stockholm och Otis College of Art & Design, Los Angeles 1997-2002. Han har en l\u00e5ng rad nationella och internationella separat- och grupputst\u00e4llningar bakom sig, bland annat Galerie Nordenhake, Berlin, Natalia Goldin Gallery, Lautom Contemporary, Oslo,16:1 Gallery LA, Magasin 3 och Bonniers Konsthall och Moderna Museet. Han har gjort ett stort antal offentliga utsmyckningar, \u00e4r brett offentlig representerad, och mottagit \u00e5tskilliga stora stipendier. Thurfjell bor och arbetar i Stockholm.<\/p>\n

 <\/p>\n

Liv Tandrevold Eriksen<\/strong>s konstn\u00e4rskap har dom senaste \u00e5ren kretsat kring utvecklingsfasen fr\u00e5n att vara barn till att bli vuxen. Fr\u00e5n detta utvecklingsskede s\u00f6ker hon i teckningsform att \u00e5terskapa de mentala rum som uppstod i m\u00f6tet mellan dr\u00f6m och verklighet.
\nP\u00e5 Sk\u00e5nes Konstf\u00f6rening visas verk fr\u00e5n Eriksens tv\u00e5 senaste serier d\u00e4r dr\u00f6mmar och mardr\u00f6mmar utg\u00f6r det centrala temat. I de senaste arbetena har hon lagt ett speciellt fokus p\u00e5 s\u00f6mnst\u00f6rningar s\u00e5som s\u00f6mnparalys och s\u00f6mng\u00e5ngare, -st\u00f6rningar vilka har framh\u00e4vts som m\u00f6jliga f\u00f6rklaringar till olika typer av p\u00e5st\u00e5dda paranormala upplevelser och fenomen.<\/p>\n

Liv Tandrevold Eriksen \u00e4r f\u00f6dd 1976 i norska B\u00e6rum och \u00e4r utbildad vid Statens H\u00e5ntverks- og Kunstindustriskole i Oslo 1999-2004. Hon har en rad separat- och grupputst\u00e4llningar bakom sig, bland annat vid Oslo Kunstforening, Kunstnerforbundet, Hordaland Kunstsenter, Helsinki Biennale, Kunstens Hus och Stenersenmuseet. Hon har \u00e4ven utf\u00f6rt ett antal offentliga utsmyckningar och under de senaste \u00e5ren mottagit ett flertal stora stipendier. Eriksen bor och arbetar i Oslo.<\/p>\n

Utst\u00e4llningen \u00e4r sammanst\u00e4lld av Marthe Aune Eriksen<\/p>\n

www.johanthurfjell.com.
\nwww.livte.com<\/a><\/p>\n

L\u00e4s recension, klicka h\u00e4r!<\/a><\/p>\n

\u00a0<\/a>
\n\"\"<\/p>\n<\/div>\n

<\/div>\n<\/div>\n
\n
\"\"
\n27\/2 – 28\/3 2009<\/p>\n

“Fotografi i Fokus 2009” -Astrid Kruse Jensen, Preben Holst och Johan Bergstr\u00f6m<\/h1>\n

Sk\u00e5nes Konstf\u00f6rening presenterar under Fotografi i Fokus 2009 en utst\u00e4llning med tre unga skandinaviska konstn\u00e4rer, Astrid Kruse Jensen (dk), Preben Holst (no) och Johan Bergstr\u00f6m (se).<\/strong><\/p>\n

Astrid Kruse Jensens<\/strong>\u00a0serie \u201dIndefinite Spaces\u201d, visar stora, m\u00f6rka fotografier av\u00a0 tillsynes vanliga danska nattlandskap, – mosst\u00e4ckta tr\u00e4stammar, skogsbotten kl\u00e4dd av l\u00f6v, sm\u00e5 hus och tr\u00e4kojor skymtas i det svarta. Upplyst av enstaka ljusk\u00e4llor tr\u00e4der motiven fram och konturer, detaljer och f\u00e4rger v\u00e4xer fram. Bilderna \u00e4r stilla och tomma p\u00e5 m\u00e4nniskor. Men vid n\u00e4rmare eftertanke finns sp\u00e5r av m\u00e4nsklig aktivitet. Sm\u00e5 skyltar med siffror skymtar fram, gula fl\u00e4ckar av f\u00e4rg p\u00e5 tr\u00e4dstammarna, ett litet torn.
\nSerien f\u00f6jer Kruse Jensen\u2019s tidigare arbeten. Hennes fotografier \u00e4r nattsvarta, minimala, tysta och \u00f6de. Bilderna \u00e4r tvetydiga och visar n\u00e5got annat \u00e4n vad det f\u00f6rst ser ut till att vara.<\/p>\n

Astrid Kruse Jensen \u00e4r f\u00f6dd 1975 i \u00c5rhus. Hon \u00e4r utbildat vid Glasgow School of Art 1998-2000 och The Gerrit Rietveld Academie i Amsterdam 2000-2002. Hon har en rad separat- och grupputst\u00e4llningar i Danmark och utlandet bakom sig, och \u00e4r offentligt representerad. Kruse Jensen bor och arbetar i K\u00f6penhamn.<\/p>\n

Preben Holst<\/strong>\u00a0visar p\u00e5 utst\u00e4llningen bilder fr\u00e5n tv\u00e5 serier, \u201dThe Last of Summers\u201d och \u201dStill Life\u201d. Bilderna visar olika scener fr\u00e5n ett skogsholt, det \u00e4r sen sommar eller tidig h\u00f6st. Vi ser en koja i skogen, v\u00e4gen mot den gamla stugan, en kvarl\u00e4mnad badmadrass, p\u00e5 sp\u00e5ngen liggger gula l\u00f6v, n\u00e5gra plankor \u00e4r borta. Serien \u201dStill Life\u201d var Holst\u2019s examensprojekt, och det var ocks\u00e5 f\u00f6r denna han mottog Hasselblad Stiftelsens Viktor-Stipendium \u00e5r 2008.<\/p>\n

S\u00e5 skrev Tor Billgren i sin recension av Holst\u2019s avg\u00e5ngsutst\u00e4llning;
\n\u201dSm\u00e5 plastgubbar strider mot varandra i l\u00f6ven och faller s\u00e5rade till marken, leksaksbilar spr\u00e4ngs med sm\u00e4llare. En fj\u00e4ril f\u00f6rlorar sina vingar l\u00e5ngsamt och metodiskt, och en d\u00f6d kanin begravs under uppriktig sorg.\u201d<\/em><\/p>\n

Preben Holst \u00e4r f\u00f6dd 1974 i Kristiansand, Norge. Han har utbildning fr\u00e5n Kontakademiet i Trondheim och Weissensee Kunsthochschule Berlin, och tar nu sitt sista master-\u00e5r p\u00e5 Konsth\u00f6gskolan i Malm\u00f6. Han har tidigare st\u00e4llt ut vid bland annat Kristiansand Kunstforening, Hasselblad Center, G\u00f6teborg Konstmuseum och Trondheim Kunstforening. Holst \u00e4r nu bosatt i K\u00f6penhamn.<\/p>\n

Johan Bergstr\u00f6ms<\/strong>\u00a0verk, fotoserien \u201dNostalgia\u201d tar sin utg\u00e5ngspunkt i m\u00e4nniskans l\u00e4ngtan till tider som flytt. Serien kretsar i kring minnet och reflekterar \u00f6ver nostalgins mekanismer. Genom selektion och filtrering riktar nostalgikern ofta blicken mot idealiserande bilder av det f\u00f6rflutna. Bilderna p\u00e5 utst\u00e4llningen visar de mest triviala motiv och omgivningar, en vissen gran som g\u00e5tt av p\u00e5 mitten och nu stakats upp, ett omr\u00e5de med f\u00f6rlatta camping stugor, en blek fasadm\u00e5lning p\u00e5 en innerg\u00e5rd.
\nBergstr\u00f6m har i sitt konstn\u00e4rskap ofta \u00e5terkommit till olika typer av landskap, storstadsmilj\u00f6er varvas med glesbygd. Han ber\u00e4ttar l\u00e5gm\u00e4lt och tilbakah\u00e5llet. Der \u00e4r \u00f6dsligt, ensamt och poetisk samman-bitet.<\/p>\n

Johan Bergstr\u00f6m \u00e4r f\u00f6dd 1978 i Pite\u00e5. Han \u00e4r utbildat vid H\u00f6gskolan f\u00f6r film och Fotografi i G\u00f6teborg var han utexaminerades 2007. Han har tidigare st\u00e4lld ut bland annat vid G\u00f6teborgs Konsthall, Hasselblad Center och Liljevalchs Konsthall, och mottagit flera st\u00f6rre. Bergstr\u00f6m \u00e4r bosatt och arbetar i Stockholm.<\/p>\n

Utst\u00e4llningen \u00e4r curaterad av Marthe Aune Eriksen<\/p>\n

 <\/p>\n

www.astridkrusejensen.com<\/a><\/p>\n

www.prebenholst.com<\/a><\/p>\n

www.johanbergstrom.com<\/a>
\n\"\"<\/p>\n<\/div>\n

<\/div>\n<\/div>\n
\n
\"\"
\n23\/1 – 21\/2 2009<\/p>\n

Mattias H\u00e4renstam “Alldeles i n\u00e4rheten”<\/h1>\n

Sk\u00e5nes Konstf\u00f6rening har gl\u00e4djen av att starta \u00e5ret med en utst\u00e4llningen\u00a0<\/strong>“Alldeles i n\u00e4rheten”,\u00a0<\/em>en separatutst\u00e4llning av\u00a0<\/strong>Mattias H\u00e4renstam.<\/strong><\/p>\n

<\/div>\n
Han kommer att visa\u00a0Den ok\u00e4nda konsumentens dagbok<\/em>, ett nytt verk som visades f\u00f6r f\u00f6rsta g\u00e5ngen p\u00e5 UKS i Oslo. H\u00e4r p\u00e5 Sk\u00e5nes konstf\u00f6rening visar Mattias installationen i en omgjord tappning.<\/div>\n
<\/div>\n
Mattias H\u00e4renstams konstn\u00e4rskap f\u00f6rmeddlar ett vemod med en surealistisk v\u00e4rme och gl\u00e4dje. Det \u00e4r med en f\u00f6rsiktig hand Mattias p\u00e5visar k\u00e4nslan av att inte riktig n\u00e5 fram eller aldrig vara en del av gemenskapen. Det \u00e4r som att st\u00e5 vid sidan av och inte riktigt vara delaktig i v\u00e4rlden. N\u00e4r dr\u00f6mmen \u00e5terupprepar sig p\u00e5 gott eller ont, k\u00e4nslan av att vakna f\u00f6r att sedan vakna igen och igen, och aldrig komma bort fr\u00e5n \u00e5terupprepningen.<\/div>\n
Han r\u00f6r sig i de alldagligas atmosf\u00e4r, allt k\u00e4nns bekant, d\u00e4r vi sugs in i hans v\u00e4rld. En v\u00e4rld han bygger upp, l\u00e4tt surealistisk med narrativ ber\u00e4ttelse.<\/div>\n
Installationen\u00a0Den ok\u00e4nda konsumentens dagbok<\/em>\u00a0best\u00e5r av tv\u00e5 filmer. Den f\u00f6rsta visar oss en resa genom ett vintrigt villaomr\u00e5de, en bilresa utan slut. Husen iaktas fr\u00e5n passagerarsidan i bilen, vi som betraktare blir \u00f6gonen som ser.<\/div>\n
Film nummer tv\u00e5, \u00e4ven h\u00e4r sedd genom v\u00e5ra \u00f6gon, tar med oss in i dr\u00f6mmens boning. D\u00e4r vi famlar oss fram ledda efter tonen av en telefons ringande. De v\u00e4lbekanta objekten, som kommer i v\u00e5r v\u00e4g under resans g\u00e5ng, faller flyktig bort n\u00e4r vi f\u00f6rs\u00f6ker n\u00e5 dem.<\/div>\n
Till installationen visar Mattias H\u00e4renstam en helt nyproducerad fotosvit.<\/div>\n
<\/div>\n
“Om dr\u00f6mmarna tidigare var sociala och politiska, som t.ex. socialismen eller kommunismen som utlovade ett b\u00e4ttre liv f\u00f6r alla, har dr\u00f6mmarna i v\u00e5r tid blivit inneslutna och personliga. N\u00e4r utopierna f\u00f6rsvunnit verkar det som om dagdr\u00f6mmar, h\u00f6ga p\u00e5 en allt f\u00f6r stor mediakonsumtion, tagit dess roll.”<\/em><\/div>\n
\u00a0\u00a0\u00a0\u00a0\u00a0\u00a0\u00a0\u00a0\u00a0\u00a0\u00a0\u00a0\u00a0\u00a0\u00a0\u00a0\u00a0\u00a0\u00a0\u00a0\u00a0\u00a0\u00a0\u00a0\u00a0\u00a0\u00a0\u00a0\u00a0\u00a0\u00a0\u00a0\u00a0\u00a0\u00a0\u00a0\u00a0\u00a0\u00a0\u00a0\u00a0\u00a0\u00a0\u00a0\u00a0\u00a0\u00a0\u00a0\u00a0\u00a0\u00a0\u00a0\u00a0\u00a0\u00a0\u00a0\u00a0\u00a0\u00a0\u00a0\u00a0\u00a0\u00a0\u00a0\u00a0\u00a0\u00a0\u00a0\u00a0\u00a0\u00a0 -Mattias H\u00e4renstam<\/div>\n
<\/div>\n
“Personligen tycker jag att Mattias H\u00e4renstam konstverk \u00e4r av yppersta klass. Jag har haft n\u00f6jet att se m\u00e5nga av hans utst\u00e4llningar, som den g\u00e5ngen jag var p\u00e5 Island och gick till Nordens Hus i Reykavik, dagen efter hans vernissage, utan att veta om vad som visades eller av vem. D\u00e4r upplevde jag n\u00e5got speciell, jag blev helt drabbad och tagen av filminstallationen Frozen River, stod och satt i flera timmar och tittade om och om igen p\u00e5 den. Frozen River \u00e4r helt magisk, dr\u00f6msk och fortfarande en av mina favoriter i konsthistorien.”<\/em><\/div>\n
Mattias H\u00e4renstam (f. 1971) i G\u00f6teborg, bor och arbetar i Berlin. Han \u00e4r utbildad p\u00e5 Vestlandets Kunstakademi i Bergen d\u00e4r han tog sin examen 1996.<\/div>\n
<\/div>\n
www.mattiasharenstam.com<\/a><\/div>\n
<\/div>\n<\/div>\n<\/div>\n

 <\/p>\n","protected":false},"excerpt":{"rendered":"

En sammanfattning av utst\u00e4llningsprogrammet 2009<\/p>\n","protected":false},"author":1,"featured_media":693,"comment_status":"open","ping_status":"open","sticky":false,"template":"","format":"standard","meta":{"footnotes":""},"categories":[38],"tags":[],"class_list":["post-496","post","type-post","status-publish","format-standard","has-post-thumbnail","hentry","category-utstallning"],"translation":{"provider":"WPGlobus","version":"2.8.5","language":"en","enabled_languages":["sv","en"],"languages":{"sv":{"title":true,"content":true,"excerpt":true},"en":{"title":false,"content":false,"excerpt":false}}},"_links":{"self":[{"href":"http:\/\/utv.skaneskonst.se\/en\/wp-json\/wp\/v2\/posts\/496","targetHints":{"allow":["GET"]}}],"collection":[{"href":"http:\/\/utv.skaneskonst.se\/en\/wp-json\/wp\/v2\/posts"}],"about":[{"href":"http:\/\/utv.skaneskonst.se\/en\/wp-json\/wp\/v2\/types\/post"}],"author":[{"embeddable":true,"href":"http:\/\/utv.skaneskonst.se\/en\/wp-json\/wp\/v2\/users\/1"}],"replies":[{"embeddable":true,"href":"http:\/\/utv.skaneskonst.se\/en\/wp-json\/wp\/v2\/comments?post=496"}],"version-history":[{"count":0,"href":"http:\/\/utv.skaneskonst.se\/en\/wp-json\/wp\/v2\/posts\/496\/revisions"}],"wp:featuredmedia":[{"embeddable":true,"href":"http:\/\/utv.skaneskonst.se\/en\/wp-json\/wp\/v2\/media\/693"}],"wp:attachment":[{"href":"http:\/\/utv.skaneskonst.se\/en\/wp-json\/wp\/v2\/media?parent=496"}],"wp:term":[{"taxonomy":"category","embeddable":true,"href":"http:\/\/utv.skaneskonst.se\/en\/wp-json\/wp\/v2\/categories?post=496"},{"taxonomy":"post_tag","embeddable":true,"href":"http:\/\/utv.skaneskonst.se\/en\/wp-json\/wp\/v2\/tags?post=496"}],"curies":[{"name":"wp","href":"https:\/\/api.w.org\/{rel}","templated":true}]}}